Gaïa

Tension permanente entre volupté et férocité, équilibre précaire et d’une beauté rare…

Le clip Gaia du groupe Pacific Princess se lit verticalement : voyage aux frontières des abysses et de l’intersidéral, exactement comme si ces deux points opposés n’étaient que les deux extrémités d’une boucle. La musique et la réalisation du clip, au bon soin du groupe, racontent ce moment précis où les deux se rejoignent et forment un cercle parfait. Les images nous montrent un espace où les profondeurs de la mer et de la galaxie se mélangent, créant une rêverie particulièrement séduisante.
Le spectateur suit une méduse, figure aux courbes gracieuses et aux cheveux ondulants, en perpétuel mouvement.

Sa couleur contraste avec le bleu pétrole du fond et accroche immédiatement l’œil ; là où nous aurions attendu une figure nacrée c’est le nuancier rouge qui nous est proposé dans une succession de plans qui se croisent et se recoupent, comme une danse aérienne, graphique qui évolue au fil de l’instrumental, à mesure qu’elle devient plus incisive, moins éthérée. Cette libération sonore s’accompagne d’une accélération dans l’écriture du clip, les images deviennent lumineuses et colorées, saccadées et éclatées. Cette tension conduit à une sorte de bigbang visuel et auditif avec pour acmé la création de la vie, division des cellules qui constituent un nouvel être vivant, méduse dorée cette fois, nageant lentement vers la répétition immuable du cycle de la vie.
Au seuil de la méditation et de la transe, Gaia hypnotise le spectateur par un panel sensoriel de formes, de couleurs et de sons. Nous sommes frappés par la fragilité de cette tension permanente entre volupté et férocité, équilibre précaire et d’une beauté rare.