Nos 14 films sur l'adolescence

de Sabrina Idiri Chemloul (2022 - 23')

Avec 2 ou 3 choses que je ne sais pas d’elle, Sabrina Idiri Chemloul propose l’un des films sur l’adolescence les plus subtils et actuels. Lila, jeune fille en pleine construction, traverse ses premiers émois le jour de l’Aïd, partagée entre exigences religieuses, désir de liberté et découverte de son propre corps. À rebours des clichés, le film explore les contradictions intérieures d’une adolescente qui cherche sa place, entre famille, foi et affirmation de soi.

En plongeant dans l’intimité d’une famille maghrébine, la réalisatrice offre un regard nuancé sur les rapports femme-homme et les tensions contemporaines. Sensible et délicat, ce court métrage enrichit la sélection de films sur l’adolescence en mettant en lumière les questionnements universels liés au passage à l’âge adulte, entre identité, désir et émancipation.

>>> un film produit par Marion BARRÉ et Soyo GIAOUI, La Cellule Productions

de Juliette Klinke (2024 - 64')

Parmi les films sur l’adolescence à découvrir, Tout est temporaire offre un regard lumineux et bouleversant sur le passage à l’âge adulte. Le documentaire suit Zu Zu, une jeune Birmane au sourire éclatant, rencontrée par la réalisatrice Juliette Klinke dans un pays marqué par la guerre civile. Derrière son apparente insouciance, l’adolescente nourrit un rêve fort : devenir policière pour protéger les siens.

Au fil des rencontres et des confidences, le film capte ce moment fragile où l’enfance s’efface face aux responsabilités et aux bouleversements politiques. Entre journal intime et chronique d’un pays sous tension, cette œuvre sensible enrichit la sélection de films sur l’adolescence en explorant la résilience, l’espoir et la construction de soi dans un contexte extrême. Une immersion touchante dans la force et la joie de vivre d’une jeune fille en devenir.

>>> un film produit par Charlotte KLINKE et Gaspard VIGNON, Marmotte Productions

d'Alexandre Hilaire (2024 - 52')

Avec Nos vies adultes, plongez au cœur des films sur l’adolescence qui interrogent l’orientation scolaire et le sentiment de déclassement. Alexandre Hilaire revient sur son passage en lycée professionnel dans les années 1990, vécu comme une relégation loin de la filière générale. À travers des souvenirs intimes et des images de son court métrage Meurtre noir, tourné à l’époque avec ses camarades, le réalisateur recompose le puzzle d’une jeunesse mise à l’écart.

Entre mémoire personnelle et rencontres avec des élèves d’aujourd’hui, le film explore les rêves, les frustrations et les espoirs d’adolescents souvent invisibilisés. Ce documentaire sensible enrichit la sélection de films sur l’adolescence en abordant les inégalités scolaires, la quête d’identité et la possibilité de trouver sa voie malgré les étiquettes. Une œuvre lucide sur la construction de soi à l’âge des choix décisifs.

>>> un film produit par Jean-Baptiste BONNET, Habilis Productions

de Christophe Leraie (2019 - 22')

Parmi les films sur l’adolescence à découvrir, La Dernière Tournée aborde avec finesse le passage à l’âge adulte dans un contexte familial fragilisé. Au cœur de ce drame, un fils observe ses parents lutter contre les difficultés financières et l’instabilité du quotidien. Dans ces territoires où la voiture conditionne l’accès au travail et à l’autonomie, grandir signifie aussi prendre conscience des réalités sociales.

Le film explore ce moment charnière où l’on quitte l’insouciance pour comprendre les sacrifices parentaux, la solidarité et l’épuisement. À travers le regard du jeune protagoniste, l’histoire met en lumière la construction de soi face aux responsabilités précoces. Cette œuvre enrichit la sélection de films sur l’adolescence en montrant comment les épreuves familiales façonnent les rêves, les choix et l’entrée dans la vie adulte.

>>> un film produit par Sarah DERNY, Envie de Tempête Productions

de Samuel Poisson-Quinton (2024 - 19’)

Dans Portrait de Mellionnec, Samuel Poisson-Quinton propose un regard sensible sur l’adolescence à travers Camille, un jeune garçon dont le quotidien de collégien se mêle aux souvenirs du réalisateur à son âge. Ce documentaire raconte le passage délicat entre enfance et adolescence, les découvertes, les émotions et la construction identitaire, tout en mettant en lumière la transmission entre générations. Les spectateurs plongent dans l’intimité de Camille, entre jeu, apprentissage et premières responsabilités, révélant la complexité des expériences adolescentes. À travers la photographie argentique, les réminiscences et les dialogues avec le réalisateur, le film explore les cycles familiaux et le lien père-fils. Lui et moi illustre ainsi la force du cinéma pour capturer l’adolescence, ses hésitations, sa curiosité et son émerveillement face au monde.

>>> Les Portraits de Mellionnec, une collection produite par Ty Films et à retrouver sur notre page dédiée

de Laurie Bost & Sébastien Savine (2019 - 12’)

Dans L’île et le continent, Laurie Bost et Sébastien Savine explorent l’adolescence à travers Louise, une jeune femme à la découverte de son identité et de ses désirs. Inspiré par la mythologie et les légendes marines de l’île de Groix, le court-métrage plonge le spectateur dans un univers fantasmagorique où l’apprentissage de soi se mêle à la confrontation avec les émotions intenses et les pulsions adolescentes. Louise, confrontée à ses sentiments et à la société des hommes, incarne la transition entre innocence et maturité, symbolisée par son éloignement progressif du continent. Entre lumière de plomb, musique inquiétante et atmosphère lourde, le film capture les fragilités, les contradictions et les émerveillements propres à l’adolescence. L’île et le continent illustre ainsi la puissance du cinéma pour représenter la construction identitaire et le passage à l’âge adulte.

>>> un film produit par Jeanne EZVAN et Marthe LAMY, Apaches films

de Sarah Salem & Marie-Chloé Racine (2020 - 34’)

Dans À perte de vue, Sarah Salem et Marie-Chloé Racine donnent la parole aux adolescents des Îles-de-la-Madeleine, confrontés aux effets concrets de l’érosion côtière et de la crise climatique. Le court-métrage suit un jeune garçon au regard mélancolique, soufflant dans sa trompe pour manifester son engagement citoyen, tandis que des concours de châteaux de sable s’effondrent face à la marée montante, métaphore de la vulnérabilité de leur territoire. Entre tempêtes, enjeux environnementaux et vie quotidienne, le film explore les questionnements et la conscience écologique propres à l’adolescence. En montrant comment ces jeunes perçoivent l’impact de l’activité humaine sur leur île, À perte de vue illustre la force des films sur l’adolescence pour sensibiliser et faire réfléchir sur les enjeux environnementaux, tout en capturant la singularité et la résilience de cette jeunesse insulaire.

>>> un film autoproduit et distribué par Paraloeil

de Maël Diraison (2015 - 24')

Tard sur le port est un premier film captivant de Maël Diraison qui explore la trajectoire d’un adolescent en marge de la société. Rainette, jeune boxeur aux allures d’ange, se retrouve mêlé à une mission périlleuse sur le port, confronté à la violence, aux choix moraux et à la fatalité. Inspiré par l’univers de Pasolini, le film mêle poésie et drame, offrant un regard sur l’adolescence dans un contexte dur mais sensible. Avec des dialogues précis, une bande-son émotive et une mise en scène soignée, le court-métrage illustre comment la jeunesse navigue entre innocence et responsabilités, entre désir de liberté et contraintes du monde adulte. Tard sur le port s’affirme ainsi comme un exemple marquant de films sur l’adolescence en français, alliant intensité dramatique et profondeur psychologique.

>>> un film autoproduit

par Hervé Portanguen (2018 - 8')

Une troupe d’adolescents en proie aux premiers grands émois qui deviennent des savants de l’amour, voilà comment est née l’aventure d’Aymé(e) Désiré(e), une œuvre collective présentée à la deuxième édition du Festival Eldorado.

Vous avez dit âge ingrat ? Ces corps légers qui se mêlent, se touchent, se regardent avec une facilité déconcertante et nous racontent l’amour avec aisance semblent nous prouver le contraire. La pudeur, la maladresse et la timidité laissent place à l’attirance, le jeu amoureux, bref à une version passionnante d’un mythe universel. Un projet théâtral.

>>> une production KuB

par Hervé Portanguen (2018)

Imaginé par le Théâtre de Lorient, Eldorado est un festival de quatre jours entièrement dédié à la jeunesse depuis sa création en 2017. Ateliers, spectacles, scènes ouvertes, toutes les conditions sont réunies pour que les préadolescents et adolescents soient tour à tour acteurs et spectateurs.

Pris entre la timidité et l’apparente suffisance de la puberté, les jeunes se voient finalement impliqués dans des tâches multiples les incitant à la socialisation : accueil du public, communication, scène, technique, critique de spectacles, etc. Encore mineur mais déjà capable de tant de choses, l’adolescent affirme ainsi sa manière d’être au monde, cultive sa différence et assume ce qu’il est en passe de devenir. Le voilà qui oublie son retard de croissance, sa mue précoce ou ses premiers poils au menton pour enfin dévoiler tout son potentiel ! Découvrez dès maintenant les créations uniques de cette adolescence talentueuse et bouillonnante.

>>> une production KuB

par Hervé Portanguen (2018 - 14')

En transition se penche sur une pièce d’Evan Placey intitulée Pronom, une production théâtrale contemporaine du Collectif Vertigo qui parle aux ados ! Résolument actuelle, elle pose la question du genre en centrant son développement sur Dean, un jeune homme en transition en passe de se défaire de son identité biologique féminine pour adopter celle qui lui correspond réellement. Un passage du féminin au masculin en pleine puberté vu comme un accomplissement de soi et non une transgression.

Sensibilité d’une nouvelle génération, réflexion à vif, pensée politique en construction, le sujet s’intègre parfaitement dans les thématiques qui occupent la jeunesse d’aujourd’hui.

>>> une production KuB

par Hervé Portanguen (2018 - 5')

Quelle est votre place à table ? Qu’elle soit posée à un parent, à un fils en pleine adolescence ou à une mamie, la réponse à cette question permet d’appréhender plus largement l’esprit de famille, sa multiplicité et sa représentation. Les frères Pablof basent leur tendre spectacle sur cette interrogation innocente qui permet de mettre à jour l’intimité familiale.

L'écran vidéo vient animer ce lieu de rencontre sans fard, diffusant des images qui mettent en scène les frères complices ou livrent les témoignages d’ados en pleine puberté sur la tambouille familiale. Un film sur les repas de famille et plus encore !

>>> une production KuB

de Club Nicotine (2017 - 4')

Besoin d’un peu de légèreté ? L’insouciance et la poésie du clip de Club Nicotine vont vous combler ! Une cure de jouvence étrange et décalée dont on profite sans réfléchir.

Dans First Time, la mélancolie des guitares, l’interprétation vaporeuse des claviers et la voix puissante de Lesneu nous font prendre de la hauteur entre nostalgie et humour. Une ode à la liberté adolescente pleine de grâce à savourer avec délices !

par Hervé Portanguen (2018 - 8’)

Pour évoquer le thème de la transmission de l’adulte à l’enfant, les danseurs Mike Hayford et Mani A. Mungai se lancent dans ce spectacle sur l'adolescence dans une chorégraphie récréative et répétitive.

Toutes les étapes de l’apprentissage sont retranscrites par des jeux de répétitions, des moqueries et des rires, une danse au rythme lent puis rapide mimant les malentendus, les rébellions, les confrontations. Car apprendre pour un ado n’est-ce pas singer autrui puis s’en éloigner pour se distinguer, exister, être tout simplement ? Une méditation artistique sur la rébellion et l’émancipation adolescente à découvrir !

>>> une production KuB